
Del número de septiembre/octubre de 2019 de Guitarra acustica | POR GREG OLWELL
Mientras que los escritores de revistas de guitarra se apresuran a citar el memorable «tierra de gracia” lírica, “brillando como una guitarra nacional”, al hacer referencia a estos íconos niquelados de la era industrial Art Deco, no estarán hablando de nada parecido al dúo que se ve aquí. Lo que a estos primeros tricones National Style 1 les falta en acabados de espejo, lo compensan con un mojo sin restaurar y un significado histórico, siendo uno de los primeros instrumentos en la producción de National. Ambas guitarras pertenecieron al difunto Jim Dunlop Sr., fundador de Fabricación Dunlopla empresa de accesorios para instrumentos.
National Stringed Instrument Co. de los hermanos Dopyera comenzó la producción de las guitarras de cuello cuadrado utilizadas en el estilo hawaiano en junio o julio de 1927 con el número de serie 100. El cuello cuadrado Estilo 1 (imagen principal, izquierda) es el número 183. Muestra muchas de las características distintivas de los primeros cien o más tricones, que incluyen orificios de sonido con diseño de gofres en los combates superiores hechos de tiras de níquel-plata soldadas a mano, en lugar de las parrillas estampadas de una pieza posteriores; una espalda plana en lugar de la posterior espalda arqueada estampada; y un pozo de sonido de madera (la parte que sostiene los tres conos de aluminio hilado de la guitarra).
Según Scott Shiraki de Dunlop, la guitarra de cuello redondo no tiene un número de serie estampado en la ubicación normal en la parte superior del clavijero y se rumorea que es un prototipo. La producción de guitarras “españolas” de National comenzó más tarde, en diciembre de 1927 o enero de 1928, y estas guitarras de cuello redondo son considerablemente más raras que las de cuello cuadrado. La rejilla del supuesto prototipo muestra el estilo estampado posterior que se ve en la mayoría de las guitarras de producción.
Lejos de mostrar signos de abandono, estos dos Nacionales muestran la edad y el uso de una manera que los curadores de museos atesoran. Estas guitarras estaban destinadas a ser usadas, y su desgaste y pátina acumulados revelan mucho sobre las vidas que han llevado y las personas que las han tocado.
Este artículo apareció originalmente en la edición de septiembre/octubre de 2019 de Guitarra acustica revista.